主題命名：社會工作與美學藝術
文字說明：
乍暖還寒的4月子夜，因工程維修而停止供電的幽暗裡，玄關牆上法國畫家米勒（Jean Francois Millet）的名作《拾穗者》（The Gleaners），在窗外月光的投射下格外明晰，無電力的狀態下，正在進行中的一切戛然中斷，頭腦也頓時停擺，然而，心靈卻因寂靜而愈發澄明。一片漆黑中，就著柔和的月亮光暈，下意識拿起手機查詢了米勒與《拾穗》後，心房因意念的共鳴發電而閃起微光。
《拾穗者》為米勒於1857年的創作，畫作中以農場為背景，有3名貧困婦人，正彎腰撿拾富有地主收割後剩餘的麥穗，依據國內著名畫家蔣勳的導覽解說，此畫作意涵為當年代的農民依循舊約聖經「路得記」裡的啟示，必須留下收割時遺落的麥穗讓貧苦之人撿拾以求溫飽，呈現「人為了求生存的意志力…，他們很窮卻成了米勒畫作裡有尊嚴的生命…，為社會中卑微的人樹立了存活的尊嚴」。
俄國文豪托爾斯泰說：「藝術是一個人有意識地藉助某種外在符號，把他所親歷的情感傳達給其他人，使他們受到感染並且也經驗到這些情感。」托爾斯泰認為，藝術的呈現是感性的傳達而非理性的表達，傳達的內涵是情感而非情緒，真實（sincerity）則是傳達的動力。我放下手機，再仔細端詳畫作，咀嚼了蔣勳與托爾斯泰跨越時空的見地後，思緒如行雲流水般，順勢自然地將社會工作與大師們的智慧對應連結。
社工人正如繪畫者，在尊重、包容、關懷、傾聽、陪伴、同理的情感傳達之下，以倫理與專業作為人群服務的互動符號，再揉合生命經驗與生活歷練作為媒材，於命運交會的時刻，為受助案主與家戶的生活帶入神來之筆，於其生命轉彎的關鍵處，揮灑型塑出人生的多樣與可能。
您我皆為藝術創作人，無時無刻、經年累月，持續創造自己的人生劇本，更在彼此命運的碰撞磨塑下，重新再生出屬於自己獨特的生命美學。清晨即將到來，電力恢復後，室內戶外燈火瞬間通明，黑寂多時後的光亮彷彿是一記信號，鼓舞著每一顆正奔跑於苦難隧道裡的人心，也暗示著盡頭的光亮業已逐步趨近。
（張嘉恬看見晴天）